La noche del 30 de agosto de 2025 quedó grabada en la historia de la escena electrónica chilena. Klangkuenstler trajo por primera vez a Latinoamérica su concepto Outworld, con un set maratónico de 6 horas y 24 minutos que transformó el Pabellón Ferial de Espacio Riesco en un portal hacia otro mundo.
Ni el frío ni la lluvia detuvieron a las miles de personas que esperaron para ingresar. A las 21:42 horas, cuando finalmente se abrieron las puertas, estallaron los gritos, la euforia y la carrera por encontrar el mejor lugar. Segundos después comenzaron a retumbar los primeros beats: el ritual había comenzado.
Josefa Anes, una de las asistentes, recuerda aquel instante: “La euforia y alegría de la gente era inmensa, algo que se podía ver en el ambiente y era contagioso. Estábamos todos felices y emocionados de estar viviendo ese momento.”
Incluso el propio artista lo resumió en sus redes sociales: “La unidad y la vibra de esa noche me dejaron sin palabras, fue inolvidable. La pasión de ustedes fue una locura. Nunca podría haber imaginado diez mil personas en mi All Night Long en Chile.”
Klangkuenstler, Outworld y su llegada a Chile
El productor alemán es considerado una de las voces más definitorias del techno actual. Su sonido combina schranz, techno y elementos melódicos de raíz noventera, una identidad que se refleja tanto en su música como en sus eventos y que hoy lo posiciona en lo más alto de la escena.
Su serie All Night Long se ha convertido en una experiencia emblemática: noches en las que asume el control creativo total desde el inicio hasta el final. Además, con Outworld ha desarrollado una visión audaz del techno, no solo como sello, sino también como formato de evento, con producciones innovadoras y puestas en escena que han marcado un antes y un después.
El 23 de junio, Klangkuenstler anunció su regreso a Chile en alianza con The Grid y, en menos de 48 horas, las entradas se agotaron.
“El evento estaba planificado para un salón más pequeño, de seis mil personas, pero se agotó en dos o tres días. Entonces tuvimos la oportunidad de moverlo al salón más grande”, explicó Klangkuenstler en el aftermovie del evento.
Así, Outworld Chile pasó al Pabellón Ferial, aumentando su capacidad y permitiendo un montaje de escala monumental. El 30 de agosto, el sueño finalmente se hizo realidad.
Un viaje del Hard Groove al Schranz
El alemán arrancó con un hard groove contundente, generando su propio warm up. A las 23:30 horas, la pista ya estaba a reventar y el sonido mutaba hacia el schranz: bombos distorsionados, ritmos frenéticos y una intensidad sin descanso.
La energía fue descrita como intensa, futbolera, eufórica y feliz, una conexión que hizo vibrar el recinto durante más de seis horas seguidas. “La atmósfera era increíble. Las personas bailaban mucho más, porque ese también es el concepto del artista: hacer que la gente viva la música de manera intensa”, mencionó Keyner Roca, uno de los asistentes al evento.
El clímax estalló con “Master at Work” de Golpe, instante en que la pista explotó en un mismo grito. Nicolás Clarke, que veía al DJ por primera vez, lo resumió así: “Sinergia total. La gente levantaba las manos al momento de ‘Work’. Se entendió la vibra perfecta en ese instante.”
José Francisco Perdomo también fue testigo de ese momento: “Fue increíble la reacción de las personas y todo el descontrol que hubo en ese instante.”
El set avanzó con edits explosivos como “Dun Dun” de Cassian o “Perception” de Chris Avantgarde, además de clásicos al estilo del alemán. Por supuesto, no faltaron sus propios himnos como “Deine Angst”, “Mein Willy” o “Die Welt Brennt”.
Cada persona vivió su instante único. Para Josefa, fue reencontrarse con sus amigos justo cuando sonaba “Weltschmerz”: “Ese track siempre me ha marcado, y vivirlo así, en ese momento, fue muy especial. Me emocionó demasiado”.
Ali Martinez, en cambio, guardó para siempre el recuerdo de “Join Me”: “Yo fui al evento esperando ese tema. Cuando lo tocó, fue increíble. Fue uno de los pocos momentos que grabé, porque quería quedármelo como recuerdo para siempre.”
A las 04:07 horas, el DJ alemán cerró su set con su himno “Toter Schmetterling”, sellando una jornada que combinó intensidad, emotividad y técnica.
El diseño de Outworld: Un escenario que envolvió al público
Fiel a su sello, Outworld nunca repite escenografía. En Chile, Klangkuenstler diseñó un escenario que luego reveló en un boceto: una propuesta inmersiva donde el DJ no estaba en el centro, sino que expandía la experiencia hacia el público.
Klangkuenstler detalló que quería tener los anillos en Chile, pero conseguir estructuras circulares era complicado. “Hablamos con muchísima gente de todo el país para obtenerlos. Solo tenían distintos tamaños, así que tuve que redibujar el concepto como cuatro veces”.
Por ello, desde el techo colgaban anillos LED gigantes, formando una cápsula futurista que parecía flotar sobre la pista. Pantallas curvas y potentes luces blancas reforzaban la experiencia, mientras el humo envolvían a todos en un mismo universo.
Un antes y un después en Chile
Josefa hizo un balance que sintetiza lo que muchos pensaron: “Siempre se decía que en Chile no se podían hacer producciones de este nivel, pero esto demostró lo contrario. Outworld superó por lejos lo que imaginaba en cuanto a sonido, puesta en escena y producción. Fue de otro planeta.”
En una escena nacional acostumbrada a festivales y eventos, Outworld marcó un nuevo estándar. No fue solo un show internacional más, sino una producción que demostró que Chile puede estar a la altura de las capitales europeas del techno.
La primera edición dejó la vara altísima, pero también abrió la puerta a algo más grande: convertir Outworld en una tradición en el país. Desde la propia cuenta de Instagram del sello lo resumieron con un mensaje claro:
“Tenías que estar ahí para sentir la energía en esa sala, fue mágico. Gracias a todos por hacer que esta primera edición fuera tan especial. Ustedes son algo único. Deseamos que se convierta en una tradición anual”.
